卡夫卡说，“没有什么比这种纯洁的、摸得着的、到处有用的手工艺更美好的东西了……那些工作比办公室的徭役美好，有价值。表面上看来，办公室的人要高贵一些，幸运一些，但这只是假象，实际上，他们更孤独更不幸。”拥有如此高的情感价值，民艺相关的很多物品，也逐渐拥有比奢侈品更贵的金钱价值。其中缘由，除了手艺里的“艺”，还有手艺人的时光。
一把纸糊的椅子，惊艳世界，拿下全球设计界的“奥斯卡”
品物流形的设计师，左起克里斯托夫·
约翰（Christoph John）、乔瓦娜· 波格道诺维奇（Jovana Bogdanovic）、张雷。品物流形供图。
天津人张雷与他的同事——一位德国设计师和一位塞尔维亚设计师，从2010年开始在杭州余杭乡村寻找失落的民间手艺。余杭纸伞，诞于清乾隆年间，以竹、木制伞柄和伞骨，宣纸糊的伞面，伞面涂以熟桐油，整个制作过程需要七十多道工序。在瓶窑深山，与5个纸伞师傅一起工作3个月，学习糊纸伞。在日复一日的劳作中，张雷萌生出用皮宣纸作为椅背的想法。经过反复实验，柔软细腻的宣纸终于拥有了木质的坚硬。一把纸糊的椅子，惊艳世界，2011年获得了全球设计界的“奥斯卡”奖——德国红点至尊奖。
纸可以幻化为椅子，也可以成为一盏灯——纸灯罩。宣纸撑出荷叶的模样，从纸中透出的光线更加柔和自然；一件收纳器，纸的蜂窝巢，伸缩自如。对传统材质的研发由纸又转为竹、陶瓷、棕、清水丝绵。丝竹的灯罩，由竹匠将竹劈成薄厚均匀的篾，纤细如丝，风干后为金黄色，通透、柔软，有竹的清香。白色的桌面，陶瓷制成，高洁、光滑、圆润，像叶上的一颗露水。清水丝棉制成的灯罩，是薄如蝉翼的梦，半圆形，是茧在清水中展开的模样，一熄一灭间像极了日出日落。
“追寻传统文化，把传统文化和设计结合起来，这是我工作的根。不是把传统的东西照搬，而是把它打散、肢解，成为我们设计的营养。”张雷说。
回到丝竹纸
品物流形供图。
不是把中国元素作为符号去贩卖，而是从传统中汲取营养，成为自身的骨血。张雷的团队名为“品物流形”，取自《易经》的“云行雨施，品物流形”。
张雷在意大利读完设计后回到杭州，这个大学时读书的地方，一呆就是九年，当一些人选择走出去的时候，他选择了回归：回到中国，回到传统，回到手艺。2012年，“from余杭”项目拿走米兰设计周卫星沙龙（Salonesatellite）
展区“设计报告奖”（Design Report Award）唯一大奖，这也是主办方第一次把此奖授予中国设计师与设计品牌。
两年前，张雷在接受记者采访时说：“我有个几年计划，想要走遍中国的各个角落去寻这些根，采访手工艺人。我要做深入的研究，不仅是与设计相关的研究，还包括去考察传统工艺材料、传统生活方式和传统观念，从中提炼一些可以传承的点。”
在寻访手艺的过程中，开拓设计的边界，并让更多的设计师加入其中。2013年，张雷的团队策划了历时5年的设计项目“融Rong”，每一年对一种杭州的传统材质做创作，竹、丝、土、铜、纸。张雷说，“融”的核心思想是解构，是对中国传统文化和传统工艺的再造。这场解构邀请了产品、建筑、家具、服装、首饰等不同领域的17位设计师。第一年的解构对象是“竹”，就像一场材质的实验游戏：设计师陈发现，竹子的每一根纤维都有一个细胞，可以无限延伸，于是他运用竹子的曲线和弹性做了一张凳子；马良旭将陶土与竹丝融合，经过火的淬炼，造出一种新的材质。
手艺是更高贵的奢侈品
春在中国竹面榻
春在中国烤漆团花衣柜
“春在”，被《华尔街时报》赞誉为具有“新东方风格”美学特质的家居品牌，其团队的核心秘密在于：有一批手艺精湛的技师，他们都是有15
年以上经验的木工师傅。
“春在”创始人陈仁毅来自台湾，曾是芭蕾舞者。20年前，他到广东中山做家具工厂，由此结识了不少手艺了得的工人。长期在国外的游历更让陈仁毅确信手工制作的可贵之处，“爱马仕的包、宾利汽车的零件都是手工制作，也是它们被人珍视的原因。” 2004年，陈仁毅来到上海创建品牌，实施“当代中国美学”的梦想。他在上海市郊开设了一处工作间，将当年在广州做家具时相识的老师傅请到上海。
木雕是中式家具中最常见的技法，也是“春在”家具中运用最多的元素。陈仁毅对木雕师傅要求高，下刀要有神，更要对线条和美感有悟性，这样有利于与设计师沟通合作。
四十多岁的张师傅说，他在20岁时跟着一位江苏师傅学木雕，光是习画就用了半年，然后才能学习拿刀；刀又分为平刀、圆刀、半圆刀和三角刀等，一套有三十多把；等熟练掌握绘画、拿刀两种技艺后，才可学习雕刻技巧。木雕行业常说“三年学徒、六年半做、七年挣钱、十年出师”，张师傅学了整整10年才出师。
相比这种耗时耗力的经验积累，现在的年轻人更愿学习简单的机台操作，很多家具制造商也更青睐适合量产、回报率高的机械化工具。但传统手工雕刻的美感是机器所无法取代的，花纹的微妙韵律也只有手工刀法才能雕琢出。翻卷状的植物叶子，机器通常使用激光垂直打出纹路，至多打到2.5厘米深，不仅生硬，立体感也有限。在案几侧面雕刻一整面牡丹花，要耗费熟练工匠3个月时间，只有心无旁骛才能获得富有生命力的细节。而时间，对于很多品牌而言，恰恰是最奢侈的。